PLINIO AVILA
Deze mexicaanse kunstenaar is erkend als één van de drie beste zeefdrukkers van zijn land. De fascinatie voor het drukken als een zich herhalende handeling en de opbouw van het beeld in de gelaagdheid van kleur en vorm of de afwezigheid ervan, kunnen beschouwd worden als de basis van zijn hedendaags beeldend werk. Structuur, ordening, repetitiviteit, verhouding en detail blijken kernbegrippen in zijn sculpturen, schilderijen en conceptueel werk. De eenvoudige ruimtelijke werken verbergen een vaak zeer genuanceerde impact op de toeschouwer…
Plinio Avila est un artiste mexicain contemporain reconnu comme l’un des trois meilleurs sérigraphes de son pays. Sa fascination pour la sérigraphie en tant qu'action répétitive et la construction de l'image en surfaces de couleurs et en formes présentes ou absentes fondent son travail. Structure, ordonnancement, répétitivité, proportions et détail sont les mots-clés guidant ses sculptures, ses peintures et son travail conceptuel. Des œuvres spatiales simples, dont l'impact sur le spectateur est souvent plus nuancé qu'il n'y paraît…
BART STOLLE
Bart Stolle maakt als beeldend kunstenaar zowel schilderijen, sculpturen, tekeningen als animatiefilms. De presentatie van zijn werk in coherente installaties geeft hij de titel ‘Low Fixed Media Show’. Stolle vertaalt vertrouwde beelden en situaties naar een hoogst persoonlijke computertaal, enkel opgebouwd uit lijnen en geometrische vormen. Zijn kleurgebruik beperkt zich tot zwart en wit, sporadisch aangevuld met de chemische kleuren kobaltblauw en cadmiumoranje. Anders dan bij televisie of reclame gaat het Stolle niet om het brengen van een gebald eenduidig statement. Doorheen de ruimte bouwt hij een ketting van beelden en referenties op die de bezoeker op een persoonlijke manier kan lezen…
L’artiste Bart Stolle produit des peintures, des sculptures, des dessins et des dessins animés. Il a donné pour titre à la présentation de son travail dans des installations cohérentes “Low Fixed Media Show”. Stolle traduit des images et des situations familières dans un langage informatique tout à fait personnel, composé uniquement de lignes et de formes géométriques. Ses couleurs se limitent le plus souvent au noir et blanc. Parfois il y ajoute des couleurs chimiques tel que le bleu cobalt et l’orange cadmium. Stolle ne tente pas d’apporter un message unanime et forcé tel que l’on voit à la télévision ou dans les publicités. Il compose un véritable enchaînement d’images et de références que le visiteur pourra lire de façon personnelle …
WIM VANDEKEYBUS
“Een terugkeer tot de ‘echte’ beweging wat later anderen als dans hebben omschreven” vat Wim Vandekeybus als directeur, choreograaf, acteur en fotograaf. De inspiratie van Vandekeybus ontstaat vanuit zijn fascinatie voor dieren en de confrontaties met mensen en hun complexe verhouding met het lichaam, de geest en de wereld waarin ze functioneren. Hij ontwikkeld zijn esthetica doorheen de confrontatie van verschillende disciplines. Het podium is de arena van spanningen en contrasten: horizontaal/vertikaal, hoog/laag, hard/zacht, actief/passief, man/vrouw, lichaam/geest, mens/dier, orde/chaos, inteligentie/instinct, …
"Un retour vers le ‘véritable’ mouvement que d’autres ont décrit plus tard comme la danse" résume la philosophie de Wim Vandekeybus en tant que directeur, choréographe, mais aussi acteur et photographe. Il puise son inspiration dans sa fascination pour les animaux ainsi que pour la confrontation entre les gens et le rapport complexe qu'ils entretiennent avec leur corps, leur âme et le monde dans lequel ils vivent. Il développe son art esthétique en confrontant différentes disciplines. La scène devient l’arène de tensions et de contrastes : horizontal/vertical, haut/bas, dur/doux, actif/passif, homme/femme, corps/âme, être humain/animal, ordre/chaos , intelligence/instinct...
PETER WEIDENBAUM
De hedendaagse kunstenaar Peter Weidenbaum hanteert de digitale camera als netvlies ter voorbereiding van zijn schilderijen. Hij archiveert het stedelijke weefsel en gebruikt deze beelden als ‘stills van de vluchtigheid’ in een voorbijrazende mobiele wereld. Een ware zoektocht om schilderkundig beweging vast te leggen in een reeks opeenvolgende tijdsfragmenten. Weidenbaum gebruikt een grote verscheidenheid aan kleurschakeringen op zijn canvas, dat zindert tussen abstractie en hyperrealisme, maar de voorbijganger dwingt om stil te staan bij zijn omgeving ...
L’artiste contemporain Peter Weidenbaum se sert d'une camera digitale comme rétine pour la préparation de ses peintures. Il archive le tissu urbain et emploie les images comme ‘instantanés de la volatilité’ du monde mobile. Une recherche picturale pour capter le mouvement dans une série de fragments de temps. Weidenbaum utilise une grande diversité de tonalités de couleurs, ce qui fait vibrer la toile entre abstraction et hyperréalisme, et pousse les spectateurs à s’arrêter pour contempler ces oeuvres...
